Mais Paris mérite bien ce combat.

À suivre !

C’est bien simple, vous trouvez ces établissement partout dans le monde et les locaux sont en général à couper le souffle en terme d’emplacement, de surface, mais aussi en ce qui nous concerne : de Design.

Pas un seul m2 de ces 5 étages n’est laissé au hasard et vous y trouvez tout ce qui se fait à la pointe du Design corporate, tant en terme de mobilier que de décoration.

On m’a demandé de proposer des quartiers de Paris à illustrer, j’ai proposé une liste, ils en ont retenu 4, pour 4 salles :

- Buttes Chaumont

- Marais

- Bastille

- Sorbonne

J’avais un impératif : les photos devaient être au format panoramique, pour épouser la forme des murs.

Et il n’est pas évident de faire un photo panoramique des Buttes Chaumont qui ne jouent que de verticalité, ou de la Sorbonne dont les cerbères vous interdisent l’entrée.

Claire habite un bel appartement du centre de Paris.

Elle m’a contacté à propos de mes photographies des toits de Paris en Noir et Blanc.

Claire souhaitait une de mes photographies panoramiques dans sa cuisine, plus précisément sous sa crédence.

Nous en avons discuté, je trouvais l’idée excellente, je me suis donc mis en contact avec son miroitier pour lui fournir le meilleur fichier possible.

C’est toujours intéressant de découvrir de nouveaux supports, de nouveaux rendus.

Je suis retourné voir le résultat il y a quelques-jours, que je vous livre ici.

Michael.

Une nouvelle photo tirée de mes pérégrinations nocturnes sur les toits de Paris.

L’image n’est absolument pas retouchée, j’ai ajusté les micro-contrastes pour donner un peu de “peps”, mais rien de plus.

Le résultat est assez saisissant de par ses couleurs et son ambiance, un univers proche de celui de Tim Burton, une usine à guimauve après la chocolaterie ?

Une image qui doit être saisissante imprimée en grand format sous DIASEC.

J’ai été contacté au mois de juin par la société Linkedin (dont le siège est basé à San Francisco) pour décorer leurs nouveaux locaux avec des photographies de Paris.

L’idée était de faire quelque-chose d’original et de très qualitatif, j’avais carte blanche.

Après étude des plans (les bureaux s’étendent sur 2 étages et profitent d’une grande terrasse offrant une vue incroyable sur la capitale), nous en sommes arrivés à explorer différentes pistes.

Le plus urgent était de faire des photos pour les panneaux de signalétique, et d’orner ensuite le mur central de ces bureaux avec ce qui devait être “LA” pièce maitresse de ce projet.

Il fallait frapper fort.

Nous avons imaginé faire un trompe l’oeil avec une rue de Paris à taille réelle.

Le projet ambitieux, voire téméraire car le mur fait 5 mètres de base sur 2,50 mètres de haut, et je n’avais (vous l’imaginez) jamais été amené à faire de tirage aussi grand.

Mais j’ai dit Ok !

J’ai commencé par faire un gros travail de repérage et fini par trouver un beau passage du XIe qui répondait au cahier des charges.

J’ai effectué mes premiers tests avec mon 5D mark III, une fois “calé” je suis retourné là-bas avec ce que je pouvais trouver de mieux autour de moi question piqué et résolution : un D800E (merci Jérome Galland).

Je le couplais avec un 14–24 et passa pas moins de 5 nuits à faire différents tests d’angle, de lumière et de rendu.

J’avais en effet beaucoup de contraintes : le mur est de forme panoramique avec une sous-pente, il fallait donc que je prévois cette “coupe” dans mon cadrage pour ne pas tronquer un élément important du visuel.

Par ailleurs, le point de fuite devait tenir compte de la position des gens qui regardent la photo (ils passent à gauche de celle-ci).

Une fois la photo choisie, j’ai passé des heures à en observer les moindres détails et repiqué les petites poussières ou pixels tordus qui ne pardonnent pas à cette taille-là.

Nous avons ensuite travaillé la technique avec le labo Picto.

J’ai passé une journée de calage avec le chef de fabrication qui m’a accordé tout le temps nécessaire et permis de faire plusieurs tests d’extrapolation avant tirage final.

La photographie est ensuite imprimée sur une toile par une imprimante grosse comme une locomotive (à 400.000 € !).

Le jour J, 2 “poseurs” sont venu tendre la toile sur son cadre fait sur mesure, ce qui permet d’épouser la forme du mur (et donc la sous-pente).

Ouf ! J’avais bien calculé mon coup pour que le cadre soit “fermé” en bas à gauche par la plante, en haut à droite par le lampadaire : tout y était.

Grâce à leur savoir faire, la toile est tendue comme une peau de tambour, et le rendu final est je dois le dire assez génial.

Le tirage est si grand que l’on peut littéralement se plonger dedans (au point de perdre un instant ses repères).

Le ciel bleu étoilé vient ajouter une touche “pop”, poétique et colorée, et rappeler la couleur de Linkedin : le bleu.

Voici quelques photographies pour vivre en images cette aventure :

Sylvain le chef de fab. de PICTO prépare le fichier pour les premières bandes test.

Nous traversons les ateliers pour aller voir les premiers résultats.

Voici la machine ! À gauche un test taille réelle, à droite un test à 25 %.

Observation du rendu à 100 % Le grain est présent, mais heuseusement assez esthétique.

C’est le jour J ! Voici la signalétique. Les salles ont des noms de quartiers de Paris, que j’ai illustré avec des photos. J’ai aussi réalisé le design que vous voyez sur la gauche.

La signalétique sont des tirages RC contre-collés sur des plaques alu, fixées ensuite avec de l’adhésif.

La signalétique est en place ! Evidemment, pour une protection maximale le tirage a été pelliculé.

Roulements de tambour : on pose le cadre.

Puis on déroule la toile. C’est là que j’en prends toute la mesure : elle est immense !

On fixe les coins hauts…

… Puis le coin en bas à droite, tout là-bas au fond, à 5 mètres !

Je compare le cadrage avec la maquette que j’avais fournie au client. Le rendu est absolument identique (ce qui, au dire des poseurs, est assez rare).

Ca y est la toile est posée !

Voici une idée du rendu final, mais il faut le vivre pour ressentir l’impact visuel !

J’ai trouvé cette jolie rue de Paris au hasard de mes recherches durant le mois d’août 2013.

Cent fois j’étais passé devant sans l’apercevoir : elle est toute proche de la gare de Lyon.

Une rue atypique, unique par sa morphologie, l’unité de ses maisons et les couleurs que l’on y trouve.

Une vieille dame pleine de vie (80 ans), habitant la maison qui fait l’angle depuis 42 ans m’a raconté son histoire.

La rue Crémieux n’était qu’une banale rue du XIIe arrondissement.

Comme beaucoup de rues du quartier (XIe et XIIe), on y trouvait toute sorte d’artisans et même une imprimerie clandestine dans les sous-sols de laquelle on imprima le journal l’Humanité pendant la guerre.

Dans les années 80, la mairie de Paris a ordonné — comme partout ailleurs — le goudronnage de la rue pavée pour faciliter la circulation des voitures et camions.

La rue avait une chance : de nombreux propriétaires, et parmi eux, des gauchistes, soixantuitards, révolutionnaires se sont unis.

Le matin du goudronnage (il était tôt), le camion arriva bien fumant de mélasse, mais les habitants sont tous sortis, en robes de chambre et pyjamas, pour se mettre en travers de la route.

Leur  Tian’anmen à eux.

Non seulement ils ont réussi à garder leur pavés, mais ils sont aussi obtenu la piétonnisation de la rue, aujourd’hui devenu havre de paix dans un quartier bruyant.

Le plus étonnant tient surtout aux couleurs très vives des façades.

La dame m’expliqua qu’un des propriétaires lança la chose en peignant sa maison en vert, les autres sont suivi, chacun choisissant une couleur différente.

Au milieu des maisons on trouve un petit hôtel qui répond au doux nom de “L’Hôtel Mignon”. 

De retour dans Paris après un été à cheminer sur les routes, j’arpente les rues de la capitale en quête de secrets et d’heureuses surprises pour plusieurs projets.

Ce soir là alors que je me trouvais Place de la Bastille, une Pleine lune presque aveuglante illuminait un ciel d’encre.

Je posais mon trépied sur le trottoir et pris une seule et unique photo de l’astre, sans y prêter grande attention.

Une photo au 70–200 f4 pour faire de l’astro-photographie, ça ressemble un peu à une blague !

Il était certes couplés à 1 multiplicateur de focale x1,4, ce qui nous donne donc une focale de 280 mm sur mon 5D mark III.

Mais cela reste bien modeste pour ce genre de sport.

J’étais pourtant agréablement surpris du résultat, et même incrédule devant les détails que j’ai pu capturer.

Comme quoi, il ne faut pas être timide face à la lune, cela m’a donné envie de recommencer, avec une focale plus longue, dès que possible.

Les jours des neige sont trop rares à Paris.

1 à 2 jours maximum… 3 années passent parfois sans que le moindre flocon ne chu sur le pavé !

L’occasion fut trop belle en ce lundi, qui me poussait hors du lit à 5h00 pour arpenter les rues blanches.

J’ai tourné autour de Notre Dame.

Je la trouve belle dans le silence.

Débarrassée des hordes de touristes, rayonnante dans la nuit froide.

Cette splendeur gothique fête ses 850 ans, c’est bien le moindre hommage que je puisse lui rendre.

Un nouvel essai de photo panoramique des toits de Paris.

Cette photo a été prise après le coucher du soleil, “entre chien et loup”.

Aux dernières lueurs du jour, les rues sont déjà sombres, mais la matière est gorgée d’énergie, il suffit de se baisser pour en récolter les fruits.

Voir d’autres photographies panoramiques noir et blanc de Paris.

Paris est une ville difficile à photographier. On tombe très facilement dans des poncifs, du vu et du revu… Pire encore : la réalité est souvent plus belle que la photographie que l’on en fait. Alors que faire ?

L’accepter tout simplement. Rester humble et modeste. Se contenter d’une belle image, parfois.

Mes seules photographies de Paris assumées sont celles effectuées au Rolleiflex en 2007. Alors me vient une théorie : Paris serait-elle fâchée avec le numérique ? Exigerait-elle des sels d’argent pour montrer ses jupons ? Paris serait-elle vénale à ce point ?

Ne pouvant m’y résoudre en cette fin de journée, j’étais parti faire un panoramique sur les toits de la belle, mais j’ai quand même pris quelques clichés “solitaires” que voici. Les photos ne sont pas bouleversantes, certes, mais bon, la lumière était flatteuse, les feuilles d’or le lui rendait bien, ça illustrera ce joli mois de mai 2011.

> Je vous conseille d’aller voir ces photographies en grand format. 

Cette image serait banale sans le Grand Palais au premier plan, un bâtiment exceptionnel à tout point de vue. Cerise sur le gâteau : on aperçoit à travers la verrière l’œuvre MONUMENTALE d’Anish Kapoor dont je parle dans un précédent post.